简介：

“素描”二字，内涵极丰，古今中外很多典籍提及素描并为其定义。(《周礼》考工记·画缋之事)中有“凡画缋之事后素功”之句。素一般被解为白绢，无色之意，描一般用作摹画。对于素描《辞海》解释说“主要以单色线条和块面来塑造物体的形象，它是造型艺术基本功之一，以锻炼观察和表达物象的形体、结构，动态、明暗关系为目的。通常以此为习作或创作起稿，也有用素描形式进行创作的。有水平的素描画，也具有独立艺术价值，使用工具有铅笔、木炭、钢笔或毛笔等。”其实素描的导源乃drawing之中译，但汉语意义上的素描又非韦氏字典所解释的那样(the art of represent-ing something by lines)，它涵盖了色粉画。因此“素描”的外延所指要小于dFaWlng之本意，定义之精确亦胜于斯，这基本上已成定论。

素描长期以来被等同于基础训练和绘画入门的初级手段。但随着时间的推移和认识的发展，人们渐渐体悟到素描独具的艺术魅力以及视觉张力，认识到当素描作为一种表现的艺术媒体出现之时，素描本身就是具有独立审美价值的艺术语言形式，古今都不乏作为作品的素描和以素描立足于美术史的大师。作品之绝伦不会因为大师选择了素描这种语言形式而使艺术品位有所降低。谁能把丢勒的素描界定为习作而否认它所达到的审美高度以及它的作品性呢?谁又能否认德加信手拈来的几根线条在艺术价值上远超出某些画家的宏篇巨作之上呢?这自然是不言而喻的。大师都有属于自己的个性化的语言体系，都有用黑白语言来阐述视觉的风格和技法特点。艺术的精神，时代的人文精神以及艺术家独具的人格魅力，三者共同作用最终造就了个性化的艺术语言。

素描作为一种艺术语言形式，它可以非常宽泛的选择题材作为它的内容载体，这种选择决定于艺术家的审美偏爱，有时亦受某种心理情结的制约。纵观美术史，人们会发现人体是如此之受艺术家的青睐，描绘人体的作品在艺术史的长河中像珍珠一样不断闪烁，晶莹璀璨。由神话的传说到浪漫的想像，充满了人对自身形体的爱恋和陶醉，也充满了人对自身形体的赞叹。一个健康的人体即意味着一个包罗万象的宇宙。希腊人体艺术的圣洁，南亚次大陆人体艺术的率真以及古今艺术家笔下的人体都为我们展示了这个神奇的宇宙和丁解万物的窗口。艺术家表现人体的审美欲望是感性而富于诗意的，但艺术家对人体的认识却必须是理性而科学的。古代大师严谨的治学精神为我们提供了光辉的范例。无论是达，芬奇还是米开朗基罗都通过解剖或其他实践活动，对人体的构造了如指掌，在人文主义的光环中真诚地面对自然，并给予自然科学的阐释，孕育了辉煌的时代文化。科学与艺术的完美结合，使人得以立于精神之颠俯视形而下的尘世。

以素描作为表现形式，以人体作为内容载体的作品，在美术史中数量很多。一种相袭相承的传统和对于形的价值取向的追求使艺术家们不约而同地选择了人体。或许人体能启发人的审美感受和更深层次地开掘人的审美意识，或许素描能宣泄其他艺术形式无法替代的独特情感，素描与人体的结合使两者之美撞击交融，相得益彰，人体以素描作为表现浯言展示其形的光华，素描亦因有幸选择厂人体，使黑白的独具的精神魅力芬芳流溢。

主讲人简介：

朝戈，男，1957年1月出生于呼和浩特，蒙古族，曾用名朝革，祖籍内蒙兴安盟索伦。中央美术学院副教授。

与腾格尔，鲍尔吉 原野并称“草原三剑客”1976年在内蒙古草原下乡，1978年考入中央美术学院油画系，1982年获学士学位。中国美术家协会会员。1986年参加在加拿大举办行的“中国艺术节”。1987年创作《蒙古女像》、《极端者》并参加首届中国油画展。1988年在中央美术学院第1工作室任教，并创作了《大气》、《极》等作品参加“油画人体艺术大展”。1989年参加在美国举行的“现代中国绘画展”，开始创作《宽阔的风景》、《红光》等作品，《红光》后为香港大学博物馆收藏。1989-1990年作品曾在香港、台湾、日本、新加坡多次展出。1991-1995年曾参加在香港举行的著名佳士德拍卖。1992年出版个人画册《朝戈—中国现代艺术品评书》。1993年赴俄国莫斯科、彼得堡举办画展，并进行艺术考察。1994年参加《批评家提名展》。1995年应美国亚洲艺术协调议会的邀请在美国举办个人展览，并进行讲学和艺术考察。1994年在“第2届中国油画展”获中国美术家协会、中国油画艺术委员会颁发的中国油画艺术奖。1996年参加首届中国油画学会展。1997年参加“中国油画肖像百年展”，并任中国油画学会、中国肖像百年展评委工作。1997年参加国际著名的“威尼斯双年展”。1997年参加中国油画学会主办的《走向二十一世纪—中国青年油画展》。朝戈的作品具有强烈的当代感，十分深刻的揭示了人的内部精神和强烈冲突，并具有独特的心理敏感，画面节奏和精神张力，关注了人文文化的发展。作品《敏感者》、《沉默的朋友》是这方面的代表性作品，并为评论界公认的经典作品。